绘画时，画的很逼真就等于是画的好吗？

时至今日，有关绘画艺术的理念和技法，都发生了巨大改变，其中，突破传统的抽象画派紧随时代潮流一路向前，抽象画派到底意义价值在哪？各种声音、各种争议依然不断，当然了，人们对“照相式写实主义”也有争议，那么，学习绘画，是画得越像越好吗？

为什么这么说呢？原因很简单，问题的关键词是“学习”，处于学习阶段，肯定是画得越像越好，作为一个绘画初学者，首先要以提升自己的绘画技法为第一目标，体现技法的方法是画什么要像什么，画得越像越逼真越好，这也是在打稳基础，就好比，只有先学会走路，再来练习跑步，路都走不稳，怎么跑呢？对吧。

而且，就算是一个画家，在学习模仿别人的作品时，也要追求画得越像越好，这话也容易理解，模仿别人的作品，也只有模仿的越像越逼真，才叫高效率的模仿，至于为什么要模仿别人的作品，那肯定是因为别人的作品优秀、是名画，一幅优秀的名画中，蕴藏了诸多的绘画精髓，比如，构图方式、色彩的处理运用。

要注意的是，学习绘画，一开始最好是学习传统的绘画技法，就油画而言，那就要从写实画派入门，将人、物以及场景的形态特征，描绘得越像越好、越逼真越好，即便是和摄影照片一样逼真，也无所谓，绘画中的“似而非似”的艺术理念，是针对画家自身的创作而言，而不是针对刚学习绘画的人，或是在模仿别人作品而言。

“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”。学习绘画，能够把要画的客观物体“画得像”，说明已具备了一定的绘画技巧和功底，但“画得像”并不一定就说明画得好，画得有思想有风骨有气韵有精气神而且有自己的风格特色，让人观之眼睛一亮，心为之共鸣，为之感动，这样的画才能称之为好画。

我本身在大学里学的是动画制作也对手绘有很大的要求。这里对于画画我有一些小小的建议，希望能给你帮助。
第一，画画不是一朝一夕的事情，需要平和的心境，画好画的关键不是去练手，还得练脑，多思考。
第二，多临摹，认认真真的去临摹，不贪图速度，只求质量，一般都是孰能生巧。练得多了，画起来才会得心应手。
第三，多于其他人作比较，查缺补漏，今天透视不对，就使劲把透视练好，透视是画好所有物体最基本的一个层次，如果说你透视不对，那么一切就都没有好字可言。别说你透视跟比例总是找不对，只能说你画画的时候从来不知道用大脑去思考，有些东西你画出来就是那么简单，可是画不出来就会感觉很难很难，其实不难，只要你肯练，你肯去找规律找发现，用不了多久你会上升到一个连你自己都无法想象的层次。
祝你好运，记住多练多思考，凡是都是有规律的。

画的逼真只能显示出你的素描基本功，想要逼真必须形似和神似兼备，而一副好的素描作品往往以画面都整体效果为判断前提，也就是画中都所有物体必须安排得主次得当，虚实把握得体，空间感，质感，光感都要到位才行。

现在很多家长都会让自己的孩子上早教班，参加一些兴趣培训，开发孩子的智力。其中幼儿学绘画是很多家长的首要选择，因为绘画可以丰富孩子的想象力，同时也可以培养孩子的艺术素养。可是怎样进行幼儿绘画启蒙教育?

兴趣比绘画更重要。幼儿阶段绘画兴趣是最重要的。首先让幼儿观察大自然的风景，观察生活，让他们感知这个美好而又神奇 的世界，然后再以游戏的形式，让他们用五颜六色的笔自由自在地来表现自己的感情。

这个时期的幼儿尚不具备用文字、数字等手段进行交流的本领，绘画信手涂抹也可以达到一定的交流目的，产生心理上的满足。从这个意义上讲，幼儿绘画活动作为一种游戏，3—6岁的幼儿几乎百分之百地喜欢它。针对幼儿的这种心理特点， 绘画的最初启蒙应以兴趣为主，进行绘画基本技能训练基本线段、几何图形的训练。

为了使幼儿在短时间内掌握基本线段和几何图形，将横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波浪线、 螺旋线等集中起来，一节课教给幼儿，然后再教幼儿由线段组合图形。如两条横线两条竖线可以组成长方形和正方形，两条横线两条斜线可以组成平行四边形、梯形、四边形，如此类推。这样不但学得快、记得牢，而且 还锻炼了绘图能力。

几何图形是抽象的思维结果，当幼儿运用这些几何图形及线段进行作画时，又使形象思维与抽象思维有机结合起来，并促其不断发展。构图能力的训练第一步训练将主要内容画在画面当中。教师出示一组范图，范画上只画一个苹果分别在不同位置上，让幼儿比较哪幅最好。经过训练他们大部分都能将绘画的主要物体画在画面当中，而没经过训练的幼儿画在什么位 置上都有。第二步训练幼儿绘画的稳定性。

教师出示一组范画，画的内容是3个苹果，经过训练，幼儿的构图基本稳定。训练幼儿观察力要想提高幼儿观察能力，必须训练幼儿视觉的敏锐性。上课时教师有意识地引导幼儿对图形进行观察、分 析，如画小鸡，引导幼儿观察头、眼是圆形，身子是椭圆形，嘴是折线，爪子是斜线，翅膀是弧线，这样，幼儿有了兴趣，自己能独立用几何图形组成一个画面。随着画面的不断复杂化，幼儿的观察能力得到了锻炼。

18737467797：逼真,是好油画的重要标准吗
黄秋败 ：答：逼真，是画家写实能力的一个体现，不是作品优劣的体现。绘画从画面内容上简单分写实和抽象，写实一类的跟逼真有关系，但是也有很多不需要写实的（逼真）比如表现主义的，后印象派的，等等都是写实类的，但都不是为了逼真再现自然形象而创作的。抽象的根本不会把自然形象画出来，就更谈不上逼真了，比如蒙...

18737467797：对于美术真的是画的越逼真越好吗?
黄秋败 ：答：对于美术真的是画的越逼真越好。在普通欣赏者眼里，视觉上的真实，比想象中的真实更可信，对那些写意的、夸张的、奔放的绘画图式不容易理解，因此，这类欣赏者更愿意把活灵活现的画，认为是好画。但对具有较高审美水准的欣赏者来说，绘画不仅仅是欣赏造型的逼真，更应该欣赏画家的笔墨趣味，造型的线条...

18737467797：论逼真与如画
黄秋败 ：答：“逼真”与“如画”这两个常见的批评用语，给人一种矛盾感。“逼真”是近乎真，就是像真的。“如画”是像画，像画的。这两个语都是价值的批评，都说是“好”。那么，到底是真的好呢？还是画的好呢？更教人迷糊的，像清朝大画家王鉴说的:人见佳山水，辄曰“如画”，见善丹青，辄曰“逼真”。(...

18737467797：素描画的逼真好吗
黄秋败 ：答：素描是不管你怎么画都是绝对画不出和照片一模一样的效果的，这个是绝对的！如果你画素描画的和照片一模一样的话你还画素描干嘛？拿个相机直接咔嚓一张不更好，省时间省精力还不浪费纸张浪费铅笔，素描是一种艺术，而不是在拍照，高考美术是要你把你的基本功，和你的作画风格，还有你对艺术的理解，...

18737467797：为什么画得像的画不一定是好画?
黄秋败 ：答：一开始学画画的人，都是从最简单的画实物而来的，这是因为刚学画画的人是要从最简单的开始学习，由表及里才能逐渐的学好画画，达芬奇画鸡蛋的故事相信都听过，但是没有人听过达芬奇成为大师之后还画鸡蛋的。所以，画的越像不一定就是好画，原因就是好画所传递出来的那种思想和精神都是普通的画不具备...

18737467797：为什么有人说越是画的逼真的画却不值钱,越是感觉像是涂鸦的画却成了名 ...
黄秋败 ：答：这幅画可以说是相当逼真了。可是有谁怀疑这幅画的价值呢？这幅画现存藏于卢孚宫，和达芬奇的《蒙娜丽莎》一并作为该馆的镇馆之宝。唯美主义写实油画集大成者布格罗一生创作了近千幅油画和素描作品。他的人物油画形象逼真，美仑美奂。布格罗中年时代名盛一时，一画难求。但到他晚年时也就是十九世纪末...

18737467797：学习绘画,是画得越像越好吗?
黄秋败 ：答：为什么这么说呢？原因很简单，问题的关键词是“学习”，处于学习阶段，肯定是画得越像越好，作为一个绘画初学者，首先要以提升自己的绘画技法为第一目标，体现技法的方法是画什么要像什么，画得越像越逼真越好，这也是在打稳基础，就好比，只有先学会走路，再来练习跑步，路都走不稳，怎么跑呢？对吧。

18737467797：惟妙惟肖是什么意思?
黄秋败 ：答：意思：形容描写或模仿得非常好，非常逼真。拼音：wéi miào wéi xiào 近义词：栩栩如生、活灵活现、呼之欲出 反义词：画虎类犬 出处：清·蒲松龄《聊斋志异·各本序跋题辞〈读聊斋杂说〉》：“形容惟妙惟肖，仿佛《水经注》造语。”

18737467797：素描画好了 就是什么都画好了 是吗
黄秋败 ：答：不是的。只有速写在这方面比重较大些。只有把所有的东西全部画好才能提高综合能力。素描主要提高你对光影的理解和一些基本造型。

18737467797：中国画的主要特征是什么?
黄秋败 ：答：传统的中国画具有悠久的历史,适应中国的文化土壤而生根开花,在立意、构图、技法和程式化的表现诸方面,都具有自己的特点,这些特点,也正是目前国画理论家正在讨论总结的问题。这里试举数点。 一、首重立意胸有成竹- -中国画的构思 中国画创作,以立意为先,许多绘画理论家都首先强调这一点,不管是画山水、画人物、...