怎样鉴赏古诗词？
1、 观位体："观位体"即要分析作者选用的是什么体裁。诗词不同于小说，小说不同于戏剧，它们各有特点。而诗又有古体和近体之分，有律诗和绝句之别；词也可分为长调、中调和小令，等等。鉴赏诗词的第一步，就是要分清文体，然后依照不同体裁的不同特点，去进一步鉴赏。值得注意的是，有的作品名为词，实是诗。如王之涣的《凉州词》《宴词》就不是词，而是七言绝句；王昌龄的《采莲曲》《春宫曲》也不是曲，也都是七言绝句。
2、 观置辞："观置辞"就是分析作品语言的含义和特点。刘勰在《文心雕龙》说："夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。篇之彪炳，章无疵也；章之明靡，句无玷也；句之清英，字不妄也；振本而末从，知一而万毕矣。"可见谴词造句的重要。
（1）句中眼、篇中眼：好的诗词往往妙在一字一词一句上，即"诗眼""词眼"。它们是诗词中最能开拓题目意趣和表现力最强的关键词句，是足以使全诗生辉、通体发亮的聚焦点，最能体现作品的意蕴，抓住了它们，也就抓住了全篇。"诗眼""词眼"分为两种类型："句中眼"和"篇中眼"。
"句中眼"指能使诗（词）句生动形象以至"活"起来的一两个关键字。如"春风又绿江南岸"的"绿"、"红杏枝头春意闹"的"闹"，又如"鸟宿池边树，僧敲月下门"的"敲"，"绿肥红瘦"的"肥"和"瘦"。从这些字入手不难理解作者的情感，窥视文章的主题。"篇中眼"指全诗（词）中最为传神，最能使全诗（词）生动飞扬的关键性句子。这样的句子有时出现在诗词的中间，如：白居易《琵琶行》中的"同是天涯沦落人，相逢何必曾相识"； "李清照《一剪梅》中的"一种相思，两处闲愁""才下眉头，却上心头"等。有时出现在诗词的结尾，如：杜甫《蜀相》中的"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"，秦观《鹊桥仙》中的"两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮"等。这些句子生动、凝练，传达了全诗的精神。
（2）修辞手法：古诗词中常用的修辞方法有拟人、对比、借代、对偶、夸张、比喻等。
拟人就是把事物人格化，使无生命的东西活起来。如王安石的《书湖阴先生壁》："茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。一水护田将绿绕，两山排闼送青来。""排闼"把门挤开直撞进来的，意思是水带着碧绿的颜色环绕着田地，高山推开门把苍翠的景色送给人看。三四两句运用拟人手法，把水和山写活了。对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。如贺知章的"少小里家老大回，乡音未改鬓毛衰"，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。借代是不直接说出要说的人或事物的本来名称，而借用与之密切相关的人或事的名称去代替。如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的"谈笑间，樯橹灰飞烟灭"，用"樯橹"代曹操的水军。
3、 观通变："观通变"即运用比较的方法，分析作品在表现方法上的特点。要进行比较，需先明白各自的表现方法。古诗词中常用的表现方法如下：
（1） 赋、比、兴："赋、比、兴"是我国最早的诗歌总集《诗经》中的表现方法，之后的诗歌经常采用这种方法。"赋"就是铺陈，如《孔雀东南飞》中"十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲"。"比"，就是把一事物比作另一事物。《诗经·硕鼠》把奴隶主比作老鼠，就是此种方法。"兴"，即"先言他物以引起所咏之辞也"。如《诗经·关雎》中"关关雎鸠，在河之洲"就是"兴"的手法。
（2） 虚实相生：社会生活是广阔的，作者不可能把它们都写到作品中，那就需要借助个别表现一般，用"不全"来表现"全"，用"虚"来表现"实"，或用"实"来表现"虚"。刘熙载说："山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。"诗中的"虚"就是思想感情，就是山、春之精神。诗中的"实"就是景物形象，就是烟霞、草树。如杜甫的《绝句》："两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。"全诗写的都是自然风光，这是"实"；但仔细品味就不难发现其中蕴涵着的丰富的情感：细柳新绿，黄鹂唱和，冰消水涨，白鹭翩然。在明丽的画面中，洋溢着作者迎春的喜悦之情。有时"虚"还指想象中的景物。如王昌龄的《从军行》："青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。"其中"青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关"就是虚写，因为它是想象中的景象。
（3） 情景交融："情景交融"指诗（词）中不一定有直接抒情的字样，然而作者善于捕捉人们情感变化的踪迹，通过典型的图景或细节的描绘，使自己的情感像海绵中的水一样蕴涵其中。在情与景的关系上，有的通过渲染景物烘托感情，即借景抒情。有的用景物描写来寄托或暗示感情，即景中寓情，如王维的《送元二使安西》："渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。"前两句写景：渭城，早晨，雨，尘土，客舍，杨柳。"客舍"是羁旅者的住所，"杨柳"更是离别的象征。两者结合，虽不着"别"字，却已将离别之意写尽；有的以景物作为思想感情的某种象征，即融情入景，如杜甫的《春夜喜雨》："好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。"在这里，作者把风雨草木都看作有生命的的东西，表达出关注民生的襟怀。
情景交融是诗人创造意境和意象的共同追求，但意境的特征又不止于情景交融，有时突破和超越了具体的意象，从有限到无限，它启发读者产生想象和联想进入诗人所创造的那个无限丰富和广阔的艺术空间，去思索去领悟诗人所寄寓的对社会对人生的思考和领悟。
（4） 用典：古典诗词常常引用古书中的故事或词句，这就叫用典。使用典故可以使诗歌的内容更加丰富，语言凝练，但同时也增加了阅读理解的难度。在鉴赏时，要特别注意对典故的分析理解。只有理解了典故所蕴涵的意义，才能更好地把握全篇。如《江城子·密州出猎》（ 苏轼 ），一篇篇幅不长的词，但是运用了孙权、魏尚和冯唐三个典故。每一个典故都是作者精心挑选的，都有其不可替代的地位，不理解这些典故，就不能把握作者的思想情感。
巧抓“诗眼”赏古诗
2003年高考全国卷古诗鉴赏题考查到了诗歌的“诗眼”。其实文有文眼，诗有诗眼。应该说考生对此并不陌生。“诗眼的所在，即在诗句中以一字为工巧的，如‘星垂平野阔，月涌大江流’（杜甫《旅夜书怀》）中的‘垂’和‘涌’字，便是诗眼。”（《中国文学史初稿》）我国的古典诗词大多受字数、句数等诸多方面的限制，因此古人写诗填词特别讲究遣词造句，力求达到一字传神的效果。凡在节骨眼处皆炼得好字，画龙点睛，使全句游龙飞动、令人刮目相看的，便是所谓“诗眼”。如宋祁的“红杏枝头春意闹”和张先的“云破月来花弄影”，是人们熟知的两句诗，所写景色原本平淡无奇，而着一“闹”字、“弄”字，就使全诗情趣盎然，境界全出。
是凡“诗眼”，用字都很高妙，它能使整句诗显得气势非凡，韵味无穷。我们今天阅读鉴赏古诗时，就应学会巧抓“诗眼”和体会“诗眼”，这样才能更好地领悟诗的丰富含义和感受诗的无穷魅力。
“诗眼”大致分为两类：一是表现为一首诗思想的凝聚点，揭示诗的主旨，这是全诗的诗眼。你发现了它就等于抓住了诗的中心。如《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这首诗主要写友情，但是它突出的却是一个“深”字，以水之深喻情之深，既形象又浪漫，既夸张又恰当地流露了对汪伦情谊的赞美。所以“深”是诗眼。它不仅概括了诗的内容，而且将“潭水之深”与“友谊之深”巧妙地联系起来。又如李白的《夜宿山寺》：“危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。”高，是楼的特征，也是这首诗着力刻画的核心内容，为全诗的着眼点即诗眼。“危”本来就是高，“百尺”是描绘高，“手可摘星辰”是强调高，“恐惊天上人”是夸张高。在这首短诗中，无一不是在写“高”。通过多侧面的描摹刻画，反复渲染，山寺危楼那高耸的形象就深深留在读者的脑海中了。再如白居易的《忆江南》：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？” 此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，统领全篇，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。“好”为诗眼。另外如：张继的《枫桥夜泊》的诗眼是“愁”。柳宗元的《江雪》的诗眼是“孤”。陈子昂的《登幽州台歌》的诗眼是“独”。孟浩然的《宿建德江》的诗眼是“客愁新”。
二是诗中最精练最传神的词语，或增强诗歌的形象性，使诗歌充满情趣，给人以丰富的想像；或使诗意更精确，或使诗句翻出新意。这是局部的诗眼。杜甫的《江畔独步寻花》：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。” “满”和“压”就是诗眼。满枝蓬蓬勃勃的花遮住了小路，这就是“满”。而“压”又是“满”的原因，正由于千朵万朵的花相互挤压，绽满花朵的树枝才延伸到了花间小路上。可以想像，这是怎样的一幅画面：鲜花满路，繁英压枝，香透天际。蝴蝶醉了，在尽情地欢舞，留恋忘返；黄莺醉了，在婉转地歌唱，歌声悦耳动听。这里，我们感受到了融融春意，勃勃生机，感受到了诗人无限的舒适和快慰。孟浩然的“野旷天低树，江清月近人。”“低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。萧楚才改张乖崖“独恨太平无一事，江南闲杀老尚书”之“恨”为“幸”，“恨太平”是对天下太平的不满，“幸太平”是因天下太平而感到幸福，一字之改而诗意迥异。
我们读古诗，抓“诗眼”，除了结合整首诗的意境外，主要抓两个方面：一是从词性的角度看，重点找动词。在众多的词类中，动词是叙事、写景、状物、抒情的关键字，因而成为诗人锻炼诗眼的重要对象。如宋代叶绍翁的《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。” “关”和“出”就是诗眼。细细品味一“关”一“出”，就感受到春天到来时杏花盛开的浓烈的生命活力。张九龄的“海上生明月，天涯共此时。” “生”字写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感，准确传神。孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。” “蒸”写出湖面的丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育，“撼”突出了洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。
但对于其他词类，也不可轻易放过。如形容词，王维的“大漠孤烟直，长河落日圆。” “直”写出烽烟之劲拔、坚毅；“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两字不仅精确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。即使是似乎无足轻重的虚词，用好了，也可疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵。如杜甫有诗云：“江山有巴蜀，栋宇自齐梁。”叶梦得评道：“远近数百里，上下数千年，只在‘有’与‘自’两字间，而呑纳山川之气，俯仰古今之怀，皆见于言外。”再如阴铿写送行迟到，只见“泊处空余鸟，离亭已散人”，虚词“空”、“已”好像不经意进入诗中，但对于描画诗人惘然若失的情状却有着画龙点晴的妙用。词类的活用也不容忽视，有时具有化腐朽为神奇的功能。如“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”（蒋捷《一剪梅》），形容词“红”、“绿”，用作使动词。诗人通过樱桃变红、蕉叶转绿的动态，抒写了对时光流逝的惋惜。杜甫诗句：“四更山吐月，残夜月明楼。”“明”字是形容词用如动词，使画面富有动态，加之一个“吐”字，化静为动，富有诗情画意。。王安石的“春风又绿江南岸”，活用“绿”字而不用“到”、“过”、“入”、“满”等字，是因“绿”字给了读者的色彩感和想像的空间。
二是从修辞手法的角度看，诗眼往往运用了拟人、夸张、通感等手法。张先“云破月来花弄影”的“破”“弄”二字，将云月拟人化，使云月花影之意象流动传神，境界全出，可见词人炼字炼意的精湛的技艺。“寺多红叶烧人眼”与“红杏枝头春意闹”之动人心目，给人以强烈印象，正是由于巧用夸张、通感，炼出了“烧”字、“闹”字的结果。这需要我们细细分析，多多品味。
再来看2003年高考古诗鉴赏题，考查的是第二类“诗眼”。“泉声咽危石，日色冷青松 。”上句写所闻 ，下句写所见。山中危石耸立，流泉受到阻挡，只能缓慢地、时断时续地流淌。它们在嶙峋的危石间艰难地穿行水流声音变得细小了，低沉了，暗哑了，仿佛是在痛苦地幽咽 。“咽”字下得极准确、生动、传神。深山青松树密荫浓，日光照射在松林间，因为受到阴暗的环境影响，而现出寒冷的色调。诗人以“冷”字形容日色，更新奇绝妙。这十个字，把泉声、危石、日色、青松四个意象有机地组合在一起，使日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托，深僻冷寂之境界全出。赵殿成评论说：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然 ；著一‘冷’字，则深僻之景若见。昔人所谓诗眼是也。”（《诗境浅说》）“日色冷青松”一句，还巧妙地运用了“通感”的手法 。“日色”是视觉意象，诗人却用触觉感受的“冷”来形容它，使视觉向触觉转移，从而相互交通，这就更深刻更奇妙地表现出幽僻的感受。由此该题答案可概括如下：这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是“咽”、“冷”。山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。“咽”、“冷”两字绘声绘色、精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象(意境)。
鉴赏诗歌语言，可从语言内容、语言风格、表达效果三个方面入手。依照诗词鉴赏家的观点，就是要注意“表情达意之美，语言特色之美、表达效果之美”。
一、语言内容
（一）从内容的角度分析，诗歌语言可分为：意象语言、情感语言、象征语言、典故语言。
1、意象语言（词语）：诸如松、竹、梅、菊一类事物被人们赋予特定的象征意义，象征人高洁的品格，诗人常借助它们表达一定的思想感情。如陆游的《卜算子·咏梅》，以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿庾奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。其他常见意象如桃花象征美人、鸟象征自由等。
2、情感语言（词语）：“悲”“孤”等词语能直接表露感情，如“万里悲秋常作客”（杜甫《登高》）；还有间接表露的，如“不堪身外悲前事，强向杯中觅旧春”（李益《答许五端公马上口号》），“不堪”“强”写出了诗人不堪回首青春年少时之佳境，只能从酒杯中去回想旧日的事了，传达出内心的凄凉、意绪的消沉。
3、象征语言（诗句）：有些是某些诗句本身有一定的象征意义，有些是全诗常通过具体事物来说理，即说理诗。如“居高声自远，非是藉秋风”（虞世南《蝉》），作者是在强调立身高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。“江山如有待，花柳自无私”（杜甫《后游》），写江山花柳像在等待人们去欣赏，用来说明大自然了无私心的道理。
4、典故语言（词语或诗句）：如“秋水”指眼睛，“盗泉”旧时常喻不义之财[见《尸子》卷下：“（孔子）过于盗泉，渴矣而不饮，恶其名也。”]，“鸿雁”指书信（见《汉书》载苏武归汉之事）等。它们大多源于历史典故，这方面需要学生平时加强课外阅读，积累历史知识，提高文化修养。如《永遇乐·京口北固亭怀古》中化用了霍去病“封狼居胥山，禅于姑衍”的故事；《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”明显化用了白居易的诗句。
（二）从语法角度分析，要关注数量词、名词、动词、形容词和副词。
成功的炼字都是和炼意紧密结合在一起的。炼字，就是使“意”——作者主观的情思和作品所表现的生活具体化、生动化、纵深化与美学化，只有炼出具体生动的富于美学内容和启示性的字，才能使“意”具有感染人的力量。
炼字有一定的规律可循。如：
①五言炼第二字：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”“海暗三山雨，花明五岭春。”②五言炼第三字：“泉声咽危石，日色冷青松。”“山势雄三辅，关门扼九州。”③五言炼第五字：“晓月临窗近，天河入户低。”“草生公府静，花落讼庭闲。”④五言炼第二第五字：“溪冷泉声苦，山空木叶干。”“潮平两岸阔，风正一帆悬。”⑤七言炼第二字：“山入白楼沙苑暮，潮生沧海野塘春。”“日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。”⑥七言炼第五字：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。”“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。”⑦七言炼第七字：“青枫江上孤帆远，白帝城边古木疏。”“春水船如天上坐，老年花似雾中看。”⑧七言炼第二第五字：“雪霁山门迎瑞日，云开水殿候飞龙。”“鱼含月影随云动，鸟吐花声寄树闲。”
从大的范围来说，古典诗歌的炼字有炼实词与炼虚词两个方面。
1、数量词
例 庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。
2、名词：一些意象名词，由于意象的独特性或代表性，可以通过它理解作者的思想或感情，尤其是多个名词连用时，意象的组合会营造一定的意境。如有送别相思之情的诗作常常会出现柳、酒、月、雁、楼等意象。如赵嘏的《寒塘》“乡心正无限，一雁度南楼”，游子心中蕴积的愁情，因秋而触发，化作无边的乡愁；孤雁从南楼飞过，凄哀的鸣叫，使乡愁更加上一层“雁归人未归”的感伤。情景交融，含蓄而耐人寻味。
3、动词
例 李白《访戴天山道士不遇》：“犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分青霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。”颈联，对仗工整，意境优美，野竹与云气相接，这本是一幅静景，但诗人用了一个“分”字，就有了动的意味，它使人联想到随山冈徐徐移动的云雾，不断从野竹稍头飘过的情景。一线泉水，凌空飞泻，这本来是一幅动景，然而诗人用一个“挂”字，就由动化静了，它使人想见到山峰的陡峭和山泉垂直落下的图景。
4、形容词
例 王维《观猎》第三、四句：“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”这两句话共有四个主谓短语，“枯”“疾”“尽”“轻”，都是谓语。“枯”与“尽”是平常的谓语，而“疾”与“轻”是炼字。草枯以后，鹰的眼睛看得更清楚了，诗人不说看得清楚，而说“快”（疾），“快”比“清楚”更形象。雪尽以后，马蹄走得更快了，诗人不说快，而说“轻”，“轻”比“快”又更形象。
5、副词
在古典诗词中，副词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，
了解作者所处时代背景主要是要掌握与诗词有关的时代变化、国家动荡、 重大事件、政策风尚等。如《蜀相》（杜甫）：“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频频天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪沾襟。” 杜甫因处“安史之乱”时期避乱之时，途经丞相祠堂，特往祭拜。因此，诗中颂赞之情，悼惜之意可见，隐隐济世之心可感。 再如《浪淘沙》（李煜）：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”南唐后主李煜将江山玩掉了，现已成为北宋的阶下囚。因此，追想先前的荣华富贵，对比如今寒意不耐的凄凉处境，大有天上人间之感。“梦里不知身是客，一晌贪欢”只是真性抒写，可见后主本性难移。一句“流水落花春去也”可谓感伤之极。这也是至情之语，难怪赚取古今多少泪水！以上两首诗词，如果没有了解作者所处时代背景，就很难真正理解作者所抒写的思想情感。
当然，作者写诗往往有着特定的写作背景，这主要包括作者自己的特定处境和心态与对方的特定处境和心态。这些也是鉴赏诗词要了解的。如《宿桐庐江寄广陵旧游》（孟浩然）：“山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”这是孟浩然科场失败后所写的。再如《 寄韩潮州愈》（贾岛）：“此心曾与木兰舟，直到天南潮水头。隔岭篇章来华岳，出关书信过泷流。峰悬驿路残云断，海浸城根老树秋。一夕瘴烟风卷尽，月明初上浪西楼。”这是韩愈被流放到潮州后常与他一起“推敲”论诗的好友贾岛寄诗言情的。作者自己写诗时的特定处境和心态与寄诗的对方的特定处境和心态，如果我们不能很好了解，那么也就很难领会孟浩然的孤愁和“还将两行泪，遥寄海西头。”的倾诉， 也就很难领会贾岛“一夕瘴烟风卷尽，月明初上浪西楼。”的祝愿和期望。
二、把握作者思想特点和诗词创作的风格流派。
作家的独特思想和创作风格必然体现在其作品中。因此，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派是诗词鉴赏的要点。平时对一些重要作家要有所了解。如： 屈原、“曹操”、陶渊明、“王孟”、“高岑”、“李杜”、“元白”、李煜、“苏辛”、“姜柳”、李清照、文天祥、于谦、龚自珍、 郑
燮等等。下面举几首诗来谈一谈。首先让我们来看曹操的诗。《龟虽寿》（曹操）：“神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。”这是曹操北征乌桓凯旋而归的途中所写的组诗《步出厦门行》之一首。联系作者生平思想特点和诗词创作的风格流派，“盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。”恐怕就不能只理解为：寿命长短在天，可保养身体，心情舒畅，也可使人长寿。想想看，曹操岂会是专于养生的道人！再来联系一下以上的诗句，我们就可以知道，原来曹操是在张扬人的能动性：千里马和有志之士，要在有限的生命中创造功业，这样便可延长自己的生命。再看《悲秋》（杜甫）：“凉风动万里，群盗尚纵横。家远传书日，秋来为客情。愁窥高鸟过，老逐众人行。始欲投三峡，何由见两京。”联系杜甫忧国忧民的思想情怀，“始欲投三峡，何由见两京。”便不难理解，杜甫是多么渴望清除“安史”叛军，恢复失地，使江山归整啊！天宝十五载，杜甫挺身赴朝廷，独转陷贼中，因而怀念起鄜州的妻子。于是写下《月夜》（杜甫）：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪始干。” 管世铭云：“‘香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。’伉俪之情也。”联系杜甫生平思想特点和诗歌创作的风格，可知本诗决非“婉约”之属。客中愁苦，长安苦衷，尽寓于此。如果再联系“遥怜小儿女，未解忆长安”，便可以明白“何时倚虚幌，双照泪始干。” 又何尝不包含着“长夜沾湿何由彻”的期盼和对家家能得以团圆的祝愿呢？再看王维《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”乍一看，本诗似乎抒写了一种狂放之情。可这又有悖于王维生平思想特点和诗歌创作的风格。仔细阅读，便可知道，原来诗人以裴迪比作春秋“楚狂”（《论语》）接舆，而把自己比为五柳先生陶渊明。再联系上面写景，可以知道，原来本诗通篇扣“闲居”，与“采菊东篱下，悠悠见南山”正属一格。王夫之评此诗曰：“以高洁写清幽，故胜。”
当然，作家的思想和艺术风格常常是多样统一的。因此，在把握作者思想特点和诗词创作的风格流派时，一定要注意其复杂性和多样性。李白的《秋登宣城谢眺北楼》：“江城如画里，山晚望晴空。 两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公？”诗人登高追怀谢眺，顿感虽与古人比肩而知己者却甚少。这就是李白的孤高。再看李白的《宿五松山下荀媪家》：“我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能餐。”这里哪有什么孤高？哪有什么飘逸？只有仁爱和质朴！陶渊明的诗恬淡自然，但也有“金刚怒目”式的诗篇。
三、品味词句、把握意象并进而领悟诗词意境。
这一点应是鉴赏古典诗词的基本方法，也是鉴赏古典诗词的基本能力。我们来看看柳宗元的一首诗，《登柳州城楼，寄漳、汀、封、连四州刺史》：“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。共来百粤文身地，犹自音书滞一乡。”柳宗元等因参加王叔文政治革新运动而被贬各州，因作此诗以寄情。廖文炳云：此子厚登城楼怀四人而作。首言登楼远望，海阔连天，愁思与之弥漫，不可纪极也。三、四句唯“惊风”，故云“乱飐”，唯细雨，故云“斜侵”，有风雨萧条，触物兴怀意。至“岭树重遮”、“江流曲转”，益重相思之感矣。当时“共来百越”，意谓易于相见，今反音问疏隔，将何以慰所思哉？（《唐诗鼓吹注解》）屈复云：“岭树”遮目，望不可见；“江曲”九回，断肠无已时也。（《唐诗成法》）吴乔云：中四句皆寓比意。“惊风密雨”喻小人，“芙蓉薜荔”喻君子，“乱飐、“斜侵”则倾倒中伤之状，“岭树”喻君之远，“江流”句喻臣心之苦。皆逐臣忧思烦乱之词。（转引《义门读书记》）纪昀云：一起意境阔远，倒摄四州，有神无迹。通篇情景俱包得起。三、四赋中之比，不露痕迹，旧说谓偕寓感撼危疑之意，好不着相。（《瀛奎律髓刊误》）以上都是通过对词句的品味，把握意象，领悟诗词意境的。这正是古人鉴赏诗词的基本方法和重要方法。
范仲淹有这样的词句：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”（《苏幕遮》）这里“云”是“碧云”，“叶” 是“黄叶”，“烟” 是“寒烟”。这些均是直接描述性的意象。而“秋色连波”将这些意象连在一起，构成了一幅水天相映的秋景图 ，一“寒”字更突出了秋天意境的寒凉。正是这种寒凉的意境引发词人触景生情，随视线想到 “更在斜阳外”的 “芳草”，即故乡亲人所居之处。遥不可见，多么无情！这正是“乡魂”“旅思”的多情处。这里，随词人视线的转移和心理空间的变化，“芳草”已是想象中的意象了。另外，比喻性的意象和象征性的意象在诗词中也屡见不鲜，需要加以注意和区别。如王安石的《孤桐》：“天质自森森，孤高几百寻。凌霄不屈己，得地本虚心。岁老根弥壮，阳骄叶更阴。明时思解温，愿斫五琴弦。”诗不是单纯地状物，而是托物言志。“孤桐”的意象象征着王安石知难而进和敢于献身的改革精神。这样，“明时思解温，愿斫五琴弦”才能得到真正的理解。
四、探究诗词中景、事、人、典的用意和直接抒情议论的关键句。
好，我们来读一读杜甫的《旅夜抒怀》：“细草微风岸，桅樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似？天地一沙鸥。”首联写独身客舟的孤寂。颔联写景开阔，联系尾联，我们可以知道景象的广大莫及可以显示自比沙鸥之微渺。再联系颈联议论句，就能够感悟到诗歌中抒发的旅夜自伤漂泊的情感。再看孟浩然的《临洞庭上张丞相》：“八月湖水
平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”孟浩然是山水诗人，却并非甘于隐逸之人。本诗从雄阔景象入手，顺而说身处圣明之世，闲居而无所作为，实为耻辱。可虽有报国之志，无奈无人提携，面对为官之人，只能徒增羡慕而已。显然，言外之意是希望得到张丞相的援引。如若不明白“舟楫”、“ 垂钓”、“羡鱼”等真正的用意，这首诗便很难读懂。再看《桂枝香金陵怀古》（王安石）：“登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如蔟。征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。念往昔、繁华竟逐。叹门外搂头，悲恨相继。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。”这首词意在借古讽今，“商女”借指一味追求奢华享乐的朝中权臣。不明白这一点，这首词也很难读懂。同样李商隐的《隋宫》也是借古讽今：“紫泉宫殿琐烟霞，欲取芜城作帝家。玉玺不缘归日角，锦帆应是到天涯。于今腐草无荧火，终古垂杨有暮鸦。地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花。”
诗词中抒情议论的关键句,往往直接抒发了作者的情感，直接表达了作者的观点，自然是诗词鉴赏的关键。
五、运用联想和想象、结合情感体验加以感悟。
没有联想和想象，没有情感体验和感悟，简直就无法谈得上诗词鉴赏。举个例子来说，李清照的《如梦令》，如不利用联想和想象去再现词中的情境并结合情感体验加以感悟，行吗？请看：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！”试想一想，“昨夜雨疏风骤”，按说会让人难以入眠，可诗人还是一夜浓睡。原来她喝了很多酒。风雨再加闷酒，或是借酒销愁。是因离情别绪？还是寂寞？是为飘泊？还是为伤春？或许都有。早晨还睡在床上，只挂念着风雨后的海棠。这时，侍女进来卷起窗帘。于是便问海棠怎么样了。回答说“依旧”。她说，你这个傻丫头，你知道吗？应是“绿肥红瘦”。看来，在她心中早知一夜风雨之后，海棠叶子肥大了，而花却落了。如果联系诗人的个人遭遇，词中的情感便可想而知了。再来读一读苏轼的《江城子——乙卯正月三十日夜记梦》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”这是一首悼亡诗，写的是对亡妻的思量。首句写难忘，次句写难见，再假设写十年来自己变化之大。下面“小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”是夜来幽梦，“明月夜，短松冈”是妻子安身之地。因思而入梦，梦见妻子；因梦而料想妻子思己，想妻子也会梦见自己。没有联想和想象，没有情感体验和感悟，词中情境，词中那超越生死的人间至情是很难领悟的。下面就运用这种方法鉴赏一下两首诗词。试试看吧！ 《江夏别宋之悌》（李白）：“楚水清若空，遥将碧海通。人分千里外，兴在一杯中。谷鸟鸣晴日，江猿啸晚风。平生不下泪，于此泣无穷。” 《八声甘州》（柳永）：“潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼凝望，误几回天际识归舟。争知我、倚栏干处，正恁凝愁。”
以上所谈是古典诗词鉴赏的基本方法。掌握了这些方法，并在鉴赏活动中不断实践，应可以获得鉴赏古典诗词的基本能力。在此基础上便可通过比较等方法进一步提高诗词鉴赏的水平。
希望对你有帮助，O(∩_∩)O谢谢
网上有很多相关资料，我在这里说说我自己的见解吧。最基础的是要讲古汉语学好，可以找王力的古代汉语四本教程来看，这是目前最通用的古汉语教程，也比较浅显易懂。如果你是为了应对考试，最直接的方法就是找相关书来看，比如古诗的题材、惯用的修辞手法、常用典故等等。如果你纯粹是为了鉴赏品味而读古诗的话，最好能了解作者的生活环境、时代背景、以及在生活环境下的心境。鉴赏故事是一个循序渐进的积累过程，建议找百家讲坛的唐宋八大家先来看看，也会悟到很多东西。
自己的见解，可能没有专业的书上成系统，但这都是我长期积累的精华。希望能帮助到你。
《随园诗话》是一本话诗的好书，从诗人的先天资质，到后天的品德修养、读书学习及社会实践；从写景、言情，到咏物、咏史；从立意构思，到谋篇炼句；从辞采、韵律，到比兴、寄托、自然、空灵、曲折等各种表现手法和艺术风格，以及诗的修改、诗的鉴赏、诗的编选，乃至诗话的撰写，可以看看。
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18499731875：怎样鉴赏诗歌
姬军瞿
：答：一、看类型 从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考查基本类型有以下几类。①送别类。②怀古类。③思乡怀人类。表达对家乡或亲人思念为主。④战争或边塞类。⑤闲适类。⑥借景抒情类。⑦托物言志类。⑧爱情类。⑨民生类。以上九种类弄，只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以...
18499731875：古诗文的赏析方法
姬军瞿
：答：古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所...
18499731875：怎样鉴赏古诗词?
姬军瞿
：答：2,有关抒情的艺术手法:抒情的方式主要有直接抒情和间接抒情两种.古诗词大多借助景物来抒情,所谓"一切景语皆情语",景与情的关系通常有四种:以乐景写乐情;以哀景写哀情;以乐景写哀情;以哀景写乐情. 3,衬托手法:涉及到正衬和反衬. 4,对比手法. 5,赋比兴手法. 6,用典. 7,虚写与实写. 8,象征手法. (以...
18499731875：诗词赏析应该从哪些方面入手?
姬军瞿
：答：对诗歌思想感情的鉴赏,首先从诗歌的基本内容入手,其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感.三、总结、表述 灵活运用常见的古诗鉴赏术语,准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得 “写什么”方面：写景抒情；咏物言志（情）；怀古咏史；即事感怀；边塞征战；山水田园；意象；意境；背景；主旨.“怎样写”方面：浪漫...
18499731875：古诗词鉴赏一般有哪几种手法
姬军瞿
：答：4.术语法 对表意不准、失之偏颇的考生来说,语言上表现的无奈实际上是古诗词阅读功底浅薄的反映。心有余而力不足的情形在“表达技巧”和“语言分析”题中更为突出。这就需要我们不仅要熟悉诗歌的欣赏套路,还应当理解、积累、运用常用术语,以之替代自己的幼稚语言。 例如2005年全国卷,阅读李华《春行即兴》,请从...
18499731875：如何鉴赏古诗词?
姬军瞿
：答：诗词鉴赏示例：全诗：《苏武庙》——温庭筠 苏武魂销汉使前，古祠高树两芒然。 云边雁断胡天月，陇上羊归塞草烟。 回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。 茂陵不见封侯印，空向秋波哭逝川。赏析：诗人见到了苏武庙的古祠高树。先是想到了苏武“魂销汉使前”的故事，想象当年苏武骤然见汉...
18499731875：古代诗词鉴赏的方法
姬军瞿
：答：古诗词曲中常用表达技巧举要 1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。3托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。4．情景...
18499731875：古诗鉴赏的方法和技巧
姬军瞿
：答：古诗鉴赏的方法和技巧如下：第一步：读诗题。诗题，是对文章内容的高度概括。拿到一篇古诗词，先看题目，仔细分析题目所透露的信息。大家回想一下学过的古诗词，从题目我们往往能知道作者写作的时间、地点、以及事件。注意：理解诗题的时候，我们要用古义去解读，不能用今义去想当然。因为古人说话比较...
18499731875：诗歌鉴赏的四抓与三么
姬军瞿
：答：领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级,可使鉴赏者得到美的享受,情感的熏陶,心灵的净化,从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如:陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写,以梅喻人,借梅抒怀,但意境不同。从环境看,陆词选了一个风雨...
18499731875：大学古诗词鉴赏方法
姬军瞿
：答：古诗词鉴赏一直是我们语文中的一个知识点,那么鉴赏古诗词有哪一些方法呢?下面是由我为大家整理的古诗词鉴赏方法,希望可以帮助到大家! 古诗词鉴赏方法(一) 一、参考结构: 第一段、入手 第二段、内容分析(核心意象名句)--主旨 第三段、艺术手法—效果分析 第四段、结尾(总结、抒情) 二、入手方式 1 从世界入...
